Shibari #2

Entre contrainte et douceur, la vulnérabilité prend forme.

Ce buste semble apparaître dans un instant suspendu, entre disparition et renaissance. Le métal, déchiré puis fondu, garde la trace du feu qui l’a traversé. Les creux deviennent des cicatrices, les reliefs des marques de résistance.

Autour du cou, la corde dorée ne retient pas seulement la matière : elle retient un souffle, une émotion encore en train de naître. La feuille d’or attrape la lumière comme un espoir fragile posé sur une surface marquée. Entre tension et douceur, la sculpture parle d’abandon, de contrainte et de résilience — de ce moment où l’on accepte sa vulnérabilité pour continuer d’exister.

Le buste, aux formes fluides et organiques, donne une impression de mouvement et de transformation. Le métal lisse et brillant contraste avec les zones plus brutes, comme si la matière se reconstruisait sous nos yeux. La corde dorée devient un lien symbolique : une tension douce qui maintient la figure tout en révélant sa fragilité.

L’écho au shibari est présent : le lien évoque la contrainte, mais aussi la mise en valeur du corps à travers cette tension. Il rappelle que la restriction peut parfois révéler la beauté, et que les émotions mêlent souvent désir et douleur, liberté et limite. L’œuvre parle ainsi d’un conflit intérieur, d’une tension entre enfermement et libération, et de ce qui naît lorsque l’on redéfinit ses propres frontières.

Dimensions : Ht 30cm x l 40cm x P 10 cm